Paz Tornero
Katarzyna Rogowicz es una artista multidisciplinar e ilustradora de literatura infantil y juvenil. Licenciada en Bellas Artes por UM (Murcia, España), diseñadora gráfica e ilustradora por Escuela Superior de Arte (Murcia, España) y estudios artísticos en la Universidad Popular de Turno (Varsovia, Polonia). Katarzyna, polaca de nacimiento, reside desde 1992 en Murcia, afirma que vive en España “gracias a mi familia”, pero la “verdad es que yo quise cambiar, salir de mi país y hacer una vida nueva”.
Ha realizado numerosas exposiciones individuales y sus obras se encuentran en distintas colecciones públicas como en el Hospital Universitario Virgen de La Arrixaca de Murcia en la Unidad Materno-Infantil, el Hospital Reina Sofía o Biblioteca Regional de Murcia, Sala Infantil en la misma region, entre otros.
En 2005 comenzó a dirigir talleres inspirados en el Arte y lo cotidiano para todos los públicos. Como la propia artista los define «de la escritura a la imagen inconsciente…», una metamorfosis continua gracias al uso de multitud de herramientas con las que crear y propiciar “la transformación de algo en otra cosa”. La motivación y el conocimiento de las técnicas, hacen florecer el pensamiento creativo. En sus talleres, prima la idea de enseñar tres técnicas: frottage, monotipia y collage, procedimientos que en su conjunto favorecen el diálogo y ofrecen la posibilidad de expresarse plásticamente. Lo que para los jóvenes en principio son “sílabas” trabajadas individual y colectivamente, pueden arrancar sonrisas y nuevas “palabras dibujadas”.
Sus talleres con adultos se centran en el trabajo con mujeres, por ejemplo a través de la creación de un tapiz, para intentar reforzar las raíces y el vinculo emocional con antepasados y con personas que identificamos como modelos a seguir. Como resultado, una tela tejida con cariño y mucha conversación. Se construye una tela donde la artista pretende hablar, a través de la costura, sobre el más profundo sentimiento de encerramiento-atadura emocional y física dentro del hogar de la maternidad. Utiliza Arte para hablar de lo cotidiano, lo doméstico, de la intimidad y complejidad de las relaciones familiares. ¿Cuál es para cada una y cuál es la respuesta personal a los principios culturales y sociales ante el matrimonio y la maternidad?
El error y lo imperfecto, como la costura rápida y a mano, se va a convertir en oportunidades de cicatrizar.
Tejido «Las mujeres tejen su destino» realizado por mujeres de Cieza, Murcia. Servicios Sociales de Cieza, 2012.
Como artista, su trayectoria personal se define mediante un análisis y la constante alteración de los roles inventados por la sociedad. Esos roles muestran una realidad más simple de lo que verdaderamente es. La máscara, la apariencia, el traje, la “falsa” identidad del sujeto, un tema muy presente en la obra pictórica de la artista junto con la apropiación de los cuentos tradicionales y su alteración desde el imaginario de Katarzyna.
La maternidad, dar a luz, un proceso doloroso y a la vez gratificante, con esta experiencia la artista establece un paralelismo entre CREAR y CRIAR haciendo presente la pulsión Eros-Thanatos que tiene lugar en ambos casos. Los roles a seguir son aquellas tareas que parecían pertenecer por derecho propio al género femenino: lavar, planchar, ordenar, fregar, cocinar, comprar; en definitiva manejar la intendencia del hogar y que las artistas feministas de los 60 y 70 llevaron al museo como parte de una reivindicación de género. Sus ilustraciones son sus trazos con los que reconstruye la realidad y rellena todo espacio disponible. Son dibujos que no pasan por el tamiz de un criterio analítico sino que se distinguen por su finalidad pedagógica: como decodificador de las relaciones que mantiene, los seres que la rodean, los objetos.
Ilustración parte del proyecto Fever, 2012, un libro basado en la ilustración de los sentimientos propios y ajenos.
Mañana tenía 3 y ahora tengo 4 años es una obra que habla de la relación madre e hija, mediante un vestido diseñado y pintado por la artista, una niña que lo dibuja todo, lo llena todo con su presencia. ¿Cómo se altera la noción del tiempo para su madre? La artista madre-creadora, ¿de qué manera afecta la maternidad a una artista? Ahí está la pequeña Alicia, Alicia tras el espejo, que le sirve a Katarzyna para hablar de la relación con el otro. De la relación con su hija. Otro ser humano que partió de nosotros pero que se sitúa como identidad independiente y a veces invasora, una identidad en construcción. Un tiempo que ya no existe. Mañana tenía. Ahora tendré. Un tiempo pasado que dejó de existir y ahora vivimos otro que nos obliga a realizar una nueva lectura, las revelaciones del presente donde también encontramos una escalera al cielo. “Hablo del sentimiento de atadura, manos atadas y ocupadas, mangas que impiden movimientos…” afirma la artista.
Para ella, lo interesante de este material es manifestar la invasión del otro. Mediante sus ilustraciones, sus telas intervenidas y sus muñecos la intención es explicar el mundo desde el cuerpo de la mujer y el significado de la femineidad.
Mañana tenía 3 y ahora tengo 4 años, 2005. Fotografía/arte©Katarzyna Rogowicz, fotografía© Manuel Zamora
Otro interesante y más reciente trabajo, Fever, 2012, fue un proyecto “doloroso y muy complicado” afirma la artista, que, sin embargo, le ha servido para sanarse por medio de un análisis y trabajo introspectivo nada agradable. Para Katarzyna, su propia obra la está sanando.
Fever presenta un trabajo muy elaborado, con calidad y originalidad, con un mensaje universal. Un libro y unos conceptos para reflexionar, comprender el alma humana y sus desvaríos. La consecuencia de un mundo que permanece muchas veces inalterable. Los miedos son sentimientos de nuestro más profundo ser, todos los tenemos. La ablación, el hambre, las fobias, la violación, el aborto, el exilio interior, la asfixia y el amor. Un amor quemado como punto final o como punto de partida. Un libro compuesto de textos que acompañan a las ilustraciones o fotografías escritos sobre las paredes, las de su propia vivienda y lugares de abandono. Ese abandono que muchos de estos sentimientos descritos por ella le rodea. La soledad. El proceso creativo de la ilustración de los sentimientos propios y ajenos. “Me centré al máximo en el dibujo, que es lo que más me gusta, y, a través de él, he querido exteriorizar todo aquello que, inconscientemente, llevo dentro. He querido comunicarme con la gente” afirma la autora y prosigue afirmado que “Lo que sentí, durante el proceso creativo de ilustrar el texto, fue la fiebre que produce el dolor ficticio del protagonista, el dolor ajeno, y el dolor heredado que sacudió varias generaciones de mujeres de mi familia”. El dolor, mi dolor, tu dolor, “haz de tu dolor una parte de tu vida…”.
Cualquier cosa puede ser el detonante de un sentimiento, sobre todo aquellos que hibernan en tu más remoto interior. La autora los denomina “White rabbits ítems”, ya que en el momento menos esperado aparecen y se instalan por duplicado.
El texto que acompaña a Fever, es de Wallace Shawn. “Durante el proceso creativo de ilustrar el texto sentí la fiebre que produce el dolor ficticio del protagonista, el dolor colectivo ajeno, el dolor heredado que sacudió varias generaciones de mujeres de mi familia, junto con el propio dolor hibernado, latente y sordo. Gracias a mis 9 apreciadas lágrimas me enfrenté a mí misma, di lugar a mi cuerpo sufriente, un cuerpo en falta, pude llorar, parir y tener en mis manos, ante mis ojos “lo vivido hasta entonces”.
Una de las ilustraciones que componen Fever, 2012.
Para concluir, Katarzyna afirma que “no quiero ser una artista monótona, de una sola idea, porque no me llenaría y me invadiría el aburrimiento. Con estos trabajos acabo de cerrar un círculo. A partir de ahora, hago una limpieza interior. El dolor puede resultar repulsivo, pero, en este caso, no hay sangre, no hay violencia”.
Blog GENERAL de Katarzyna Rogowicz: http://katarzynarogowicz.wordpress.com/
Blog talleres: http://katarzynarogowicztalleres.blogspot.com.es/
Blog ARTE: http://katarzynarogowiczarte.blogspot.com.es/
Video KASIA EspacioPático http://vimeo.com/61643752
