LA ESPIGADORA. PREMIOS ESTAMPA 2024
Ya es raro pero ha vuelto a ocurrir. De los diez artistas premiados en la feria Estampa 2024, solo tres son mujeres. Es raro porque la mayoría de artistas que participan con obra en el centenar de galerías que han concurrido en la 32ª edición de esta feria son menores de cincuenta años y como es sabido, desde la década de 1970 en nuestro país y en los países de nuestro entorno las mujeres coparon las escuelas y después, las facultades de Bellas Artes, cuyas licenciadas pasaron a ser más del 60%, un porcentaje que no ha dejado de crecer hasta hoy.
¿Debemos preocuparnos? ¿Es tendencia? Porque ocurrió lo mismo en la concesión de premios de la pasada edición de ARCO 2024.
Y ¿es casual que las premiadas sean precisamente una vieja pintora fiel a su mística surrealista y una joven emergente que trabaja entre arte y artesanías? ¿No suena a encasillamientos? Y ¿qué pasa con nuestras artistas pintoras, escutoras, fotógrafas y multimedia, tan diversas y valiosas, a media carrera? Nuestro pasado y nuestro futuro, aún por conquistar, nos hacen sospechar.
Teresa Gancedo, La caza, 1976
El gobierno regional ha concedido el premio Comunidad de Madrid/Estampa a la artista Teresa Gancedo, de la galería RocioSantaCruz, por su obra La Caza (1976), que se incorporará a la colección del Museo Centro de Arte Dos de Mayo de Móstoles (CA2M).
Teresa Gancedo (León, 1937) vivió su juventud en Madrid hasta 1960. Posteriormente se trasladó a Barcelona, donde cursó Bellas Artes en la Escuela Superior de San Jorge. En 1972 llevó a cabo su primera exposición en la sala Provincia de León, siendo esta presentada por el poeta Antonio Gamoneda. A partir de ese momento, realizó numerosas exposiciones tanto en España como en el extranjero, destacando en el cómputo general de su carrera la exposición New images from Spain, en 1980, cuando la artista formó parte del reducido grupo de pintores españoles que expuso en el Museo Guggenheim de Nueva York. En esta exposición compartió espacio con otros ocho artistas españoles. Estos fueron: Sergi Aguilar, Darío Villalba, Zush, Carmen Calvo, Guillermo Pérez Villalta, Miquel Navarro, Muntadas/Serrán Pagán y Jordi Teixidor. Su obra también figura en la colección del museo. En 1981, la exposición itineró por el Art Museum of South Texas, el Fine Arte Center en Colorado y el Museum of Alburquerque en Nuevo México. Desde 1982 hasta 2022, trabajó como profesora titular en la Facultad de Bellas Artes de Barcelona. En 2018, el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), le dedicó una amplia exposición retrospectiva (27 de octubre de 2018 hasta el 13 de enero de 2019), comisariada por el director del museo, Manuel Olveira.
Lara Ordóñez, Lana tramada
Lara Ordóñez (Castellón, 1995), premiada con el galardón Cervezas Alhambra, trabaja los soportes y técnicas textiles desde la producción artística contemporánea. En los últimos años ha realizado diversas residencias artísticas en España y Europa, entre ellas en el Centre d’Art La Rectoria (Barcelona) y en el Berlin Art Institute (Berlín, Alemania) y ha participado en diferentes exposiciones y ferias de arte internacionales. Actualmente está desarrollando su tesis doctoral en la Universidad Politécnica de València.
En su trabajo aborda la relación de la memoria oral y colectiva con el lenguaje textil, todo ello ligado a los espacios privados del hogar, de herencia y transmisión de conocimiento.
Sus obras han sido premiadas en Abierto Valencia 2024 por la Fundación Hortensia Herrero, Colección La Escalera y Feria Marte de Castellón. A su vez, forma parte de colecciones como DiGood Collection. Ha sido expuesta en instituciones públicas como el EACC Espacio de Arte Contemporáneo de Castellón y el Espai d’Art Contemporani El Castell – ECA de Ribarroja, y ha sido galardonada con el Premio Castellón 2023 de la feria Marte.
Y Cristina Lucas ha sido premiada por la Colección Aldebarán.
